Был ветер не обучен пенью
И, необузданно горласт,
Ревел и выл, по настроенью,
И просто дул во что горазд.
Но человек сказал с досадой:
Ты дуешь грубо, наобум!
Послушай лучше - вот как надо,
Чтоб вышла песня, а не шум.
Он сделал вдох - но не глубокий,
И воздух задержал чуть-чуть,
Потом, не надувая щеки,
Стал тихо, понемногу дуть.
И вместо воя, вместо рева -
Не дуновение, а дух -
Возникли музыка и слово.
И ветер обратился в слух.
Кая Дрекслер — лидер интернационального Амстердамского октета, пианистка со словенскими корнями и Голландским образованием в классическом и джазовом фортепьяно. Этот альбом — вторая пластинка коллектива и её можно назвать эссенцией хорошей музыки, ведь тут присутствуют все ингредиенты : концепт/идея+богатый музыкальный язык (от диссонансов до мелодий барокко)+техническое исполнение
Великолепный двух-дисковый альбом великого ансамбля, первый диск это студийная сессия, второй — выступление на Edgefest в Мичигане. Сейчас Роско Митчелу 78, а Дон Моё — 72, в самом начале пути музыканты Art Ensemble договорились, что пока будет жив хоть один из участников — это все еще будет The Art Ensemble Of Chicago. На праздновании юбилея группа недосчиталась нескольких участников, но пополнилась когортой новых музыкантов, а главное, артисты показали что они находятся на пике своего развития и им есть что сказать.
Музыка на альбоме многослойна и полистилистична, сочинения по структуре ближе к академическим произведениям, но используемый язык — современный черный фри-джаз, при этом в узнаваемые идиомы встроены элементы от современной музыки до пан-африканской. Базу составляет сильная ритмическая секция из африканских говорящих барабанов, и других ударных черного континента. Поверх музыки Moor Mother и Rodolfo Cordova-Lebron читают и поют свои лирическо/экзистенциальные опусы.
Стоит сказать, что из произведений пропал тот разудалый африканский фри-джазовый свинг, который мы любили в ранних альбомах коллектива, музыка повзрослела и насупила брови, но это сделало её сильнее. Безусловно это один из лучших альбомов 2019 года.
Расширенный до 28 человек состав оркестра Паал Нильсен-Лава LARGE UNIT. Альбом из одного трека, но какого! За внешней хаотичностью музыки, кроется строгий и сложный ритмический каркас. Музыка насыщена богатым сочетанием тембров, не зря так подобран инструментальный состав экстра большого оркестра.
Саундтрек к фильму «walking out» о путешествии отца и сына в дебри Монтаны. Музыка о красоте природы. Альбом записан при участии ансамбля барочной музыки Forma Antiqva. Соответственно и музыка представляет собой воспоминания о барокко, академизм, немного блюза-джаза.
Tony Conrad — Ten Years Alive On The Infinite Plain
Запись концерта 1972 года забытого минималиста Тони Конрада (1940-2016).
Удивительная персона этот Конрад, человек, который стоял у истоков Velvet Underground, который заложил основы фильмотворчества Уорхола, он же одним из первых делал музыку, которая была минимализмом, дроном, нойзом тогда, когда такие понятия только появлялись.
Эту пластинку рекомендую к прослушиванию всем. Там слышится и основа музыки Вельветов и минимализм, но не тот, которым он стал, одевшись в мрамор определения, а другой — сырой, интересный, с фолковыми интонациями, с гипнотической-сырой ритмикой. В этой пластинке есть и дрон, но это дрон с головой и сердцем. Я впечатлен.
Это уже конечно не джаз, это классический авангард. Льюис всегда подходил к своей музыке изобретательно и основательно, а на этой пластинке, где он выступает как композитор для Ensemble Dal Niente, он основательно заматерел. Непростая но хорошая и интересная музыка.
Экспериментально-фолк-авант-роковая группа Фреда Фрита продолжает рассказывать свои истории. Некоторые истории со словами, а некоторые повествуются только музыкальными средствами. Картины составлены из разорванных фотокарточек, фрагментов фильмов, криков вдалеке.
Фред Фрит рассказывает:
Одно из самых ранних моих воспоминаний — это переезд нашей семьи на север из Лондона в Йоркшир. Я помню запах машины, помню как мы проезжали мимо сломанного грузовика, перевозящего нашу мебель. Мне было четыре года, и иногда у меня создается впечатления, что с тех пор я не прекращал свое путешествие.
Я чувствую необходимость в путешествии, да и жизнь моя сейчас зависит от этих путешествий, так что недостатка в историях, которые я могу рассказать, у меня не возникает. Музыканты группы Cosa Brava все мои друзья странники и опытные соратники, и одни из самых лучших рассказчиков, так что мои истории становятся нашими общими. На этом альбоме запечетлено одно из самых наших захватывающих путешествий, и оно продолжается теперь и я не имею понятия где оно закончится. Да и, кажется, это не столь и важно.
Давайте посмотрим на релизы лейбла Tzadik за май-апрель 2012 года.
John Zorn «Templars-In Sacred Blood» и «Nosferatu», Ned Rothenberg «World Of Odd Harmonics», Timba Harris «Nexus: Cascadia», High Duchess «Wanderlust», Many Arms «Many Arms», Samech «Quachatta»
Лейбл ECM выпустил пятидисковый бокс, посвященный тридцатилетней годовщине фестиваля современной музыки в деревушке Локенхаус (Lockenhaus), Австрия. Одними из основателей фестиваля являются Гидон Кремер и пастор Йозеф Херович.
Лейбл ECM в своей новой серии уже выпускал записи с этого фестиваля под заголовком “Edition Lockenhaus”, но эти записи уже стали коллекционной редкостью. В новом бок-сете представлены записи 1981, 1982, 1984, 1985 и 1986 гг, прежде выпускавшиеся как Edition Lockenhaus тома 1/2 и 4/5. Эти записи удивительны не только впечатляющим списком музыкантов (Gidon Kremer, Kim Kashkashian, Thomas Zehetmair, Thomas Demenga, Robert Levin, Heinz Holliger и др.) но и в качестве документа эпохи.
Издание открывается прежде не издававшимися записями 2001 и 2008 года с сэром Симоном Раттлом (Sir Simon Rattle) и Романом Кофманом (Roman Kofman) дирижирующими оркестром Кремерата Балтика исполняющими «Метаморфозы» Рихарда Штрауса и «Три маленькие литургии божественного присутствия» (Trois petites Liturgies de la Présence Divine) Оливье Месиана. Пожалуй, эти интерпретации наиболее точно передают дух Локенхауса, а Кремер назвал выступление сэра Симона Раттла — «незабываемым».
Диски со второго по пятый представляют исполнение музыки Сезара Франка (César Franck), Андре Капле (Andre Caplet), Франсиса Пуленка (Francis Poulenc), Леоша Яначека (Leos Janácek), Игоря Стравинского, Дмитрия Шостаковича и Эрвина Шульгофа (Erwin Schulhoff).
Состав:
Gidon Kremer violin
Thomas Zehetmair
Kim Kashkashian viola
Heinz Holliger conductor
Kremerata Baltica
Shedryk Children’s Choir, Kiev
Junge Deutsche Philharmonie
Yuzuko Horigome violins
Veronika Hagen viola
Ursula Holliger harp
Thomas Demenga violoncello
Tabea Zimmermann viola
Simon Rattle conductor
Roman Kofman conductor
Robert Levin piano
Philip Hirschhorn violins
Oleg Maisenberg piano
Nobuko Imai viola
Michael Schnitzler
Markus Stocker violoncellos
Markus Bellheim piano
Lukas Hagen
Krista Bennion violins
Ko Iwasaki violoncello
Khatia Buniatishvili celesta
Julius Berger violoncello
James Tocco piano
Irena Grafenauer flute
Igor Krasovsky percussion
Hatto Beyerle violas
Gérard Caussé viola
Eduard Brunner clarinet
Eduard Brunner clarinet
Dmytro Marchenko
David Geringas violoncello
Daniel Phillips violins
Clemens Hagen violoncello
Christine Whittlesey soprano
Christine Rohan ondes martenot
Boris Pergamentschikow violoncello
Annette Bik violins
Andrei Pushkarev vibraphone
Aloys Kontarsky piano
Alexandre Rabinovitch piano
Основой группы The Book Of Knots являются Matthias Bossi (Skeleton Key, Sleepytime Gorilla Museum), Joel Hamilton (продюсер и инженер BlakRoc, Pretty Lights), Carla Kihlstedt (Tin Hat Trio, Sleepytime Gorilla Museum) и Tony Maimone (Pere Ubu, Frank Black, Bob Mould), но традиционно на их альбомах появляется много гостей, в том числе и такие всемирно известные музыканты как Tom Waits, Mike Patton, David Thomas, Blixa Bargeld, Jon Langford и Carla Bozulich. Continue reading
«Мы не знаем что такое дракон, точно так же как мы не знаем что такое вселенная, но есть в образе дракона нечто будоражащее воображение человека. Этот образ появляется на разных широтах и в разные эпохи. Можно сказать, что это необходимое чудище, а не какое то эфемерное или случайное создание…» -Хорхе Луис Борхес, 29.01.1954
