HIC SVNT DRACONES — «тут [обитают] драконы»
Фраза, наносимая на древние карты, получила хождение в западной литературе как обозначение неведомой территории, terra incognita.
Новый альбом Одеда Цура на лейбле ECM представляет собой джаз, но не совсем. Музыка мелодична, лирична и меланхолична, и не смотря на то, что ритмическая секция до оскомины стандартна, саксофон звучит не так, как мы это привыкли слышать на пластинках лейбла.
Continue reading
Был ветер не обучен пенью И, необузданно горласт, Ревел и выл, по настроенью, И просто дул во что горазд. Но человек сказал с досадой: Ты дуешь грубо, наобум! Послушай лучше - вот как надо, Чтоб вышла песня, а не шум. Он сделал вдох - но не глубокий, И воздух задержал чуть-чуть, Потом, не надувая щеки, Стал тихо, понемногу дуть. И вместо воя, вместо рева - Не дуновение, а дух - Возникли музыка и слово. И ветер обратился в слух.
Кая Дрекслер — лидер интернационального Амстердамского октета, пианистка со словенскими корнями и Голландским образованием в классическом и джазовом фортепьяно. Этот альбом — вторая пластинка коллектива и её можно назвать эссенцией хорошей музыки, ведь тут присутствуют все ингредиенты : концепт/идея+богатый музыкальный язык (от диссонансов до мелодий барокко)+техническое исполнение
Continue reading
Три мушкетера европейского фри-джаза решили записать альбом «50 лет спустя», такая вот завязка в стиле российских сиквелов.
Continue reading
Большая скандинавская сцена — но уж очень гомогенная, слушать толком и нечего! все чисто и прибрано, даже гаражный пауэр-фри от Матса Густаффсона, теперь стал стерилен и не дает ощущения правдивости. На этом ровном ландшафте басист Торбьерн, швед — нерублена голова. Именно его работы достойны пристального внимания, например Basement Sessions Vol.4 (The Bali Tapes) коллаборации Aalberg, Kullhammar, Zetterber, Santos Silva, вполне заслужено поместились на вершине хит-парада 2017 года.
И вот новый коллектив «Главный вопрос» с теми же Куллхамаром и замечательной Сантуш Сильвой, дополненный еще тремя джазменами заряжает очередной хит в обойму 2019 года.
Continue reading
Чикагский саксофонист, известный широкой аудитории по участию в проектах Bon Iver, а узкой по проекту Twin Talk решил показать публике свое видение музыки Мундога.
Continue reading
Новый альбом септета Анны Вебер можно отнести к джазу, но лучше этого не делать и дать ему вздохнуть полной грудью. Это музыка корнями из американского академического авангарда, она из ЛаМонте Янга, Мундога и Джулиуса Истмана. Некторые джазовые идиомы присутствуют ровно в том объеме, который дает музыке стать внежанровой.
Continue reading
Этот альбом Джеймс Брендон Льюис посвятил своему ментору Чарли Хейдену, Орнетту Колману и Сюрреализму.
Музыкальная составляющая создана под влиянием фри-фанка, при этом очень часто используется репититативность музыкальных фраз, особенно назойливо звучить застрявшая в цикле гитара, немного скрашивает общую заторможенность труба Джейми Бранч, но в целом альбом это не спасает. Микширование сделано с выпуклым басом и ударными, что как бы показывает молодежность стиля. Саксофонные соло Джеймса довольно блеклые.
Очень хорошую статью про этот альбом написал Дэвид Адлер:
В январе 2018 года Дэйвис (Kris Davis) выступала в роли резидента нью-йоркского клуба The Stone, что послужило толчком для дальнейшей работы с музыкантами, чьи концерты она организовывала. Одним из этих концертов был полностью импровизационным выступлением с Керрингтон (Carrington) и Джинти (Jeanty), которое для Каррингтон стало первым таким опытом, «и это было убийственно», — по её словам. «И роль Вэл в этом, ее хип-хоповые корни, способность формировать музыку, используя слова, и “натуральные” звуки и ритмы» - это открыло для меня совершенно новую музыкальную палитру, которую я учитывала при создании концепта этого альбома».
Continue reading
Расширенный до 28 человек состав оркестра Паал Нильсен-Лава
LARGE UNIT. Альбом из одного трека, но какого! За внешней хаотичностью музыки, кроется строгий и сложный ритмический каркас. Музыка насыщена богатым сочетанием тембров, не зря так подобран инструментальный состав экстра большого оркестра.
Двойной альбом — первая пластинка бодрая, с прямолинейным битом, и веселыми не очень джазовыми мелодиями — иногда это духовный джаз колтрейна, а иногда сквозит RnB или поп. Мне даже показалось ,что это поинтереснее всяких модных десяток лет назад MMW/EST/B+. Классно тут отсутствие баса и использование поп-гармоний в саксофонных соло, какой то простор и естественность и молодость в этом всем сквозила.
На второй пластинке они решают играть в серьезную игру и привлекают группу поддержки — Evan Parker, Tori Handsley, Byron Wallen, ну и становится понятно, что эта не их игра. Музыка расползается, размывается — композиции откровенно слабые, отдельные приятные моменты и соло ситуацию не исправляют.
Крепкий фри-джаз, интересные импровизации — яркие звуковые сочетания, ощущение игры музыкантов единомышленников.
Внушительный состав, хорошая музыка, но я совершенно не смог прочувствовать пение, поэтому все впечатление смазалось и моя оценка не высока.
Mama LumaУх! Провинциальный ядреный фри, сделанный в стилистике DIY, панк-релиз на кассете. Молодеж из Тессалоники мочит джаз изо всех сил, вот, собственно, и все.
Запись с фестиваля 2014 года в Москве и концерта в Берлине. Живые выступления, нотированная и импровизационная музыка. Довольно качественно, но при этом уху не за что зацепиться. Пластинка из серии «протокол встречи», задокументировали и хорошо.
Какая то лютая дребедень — фриджазовый псевдоафриканизм. Напомнило стендап Кауфмана:
Предлагаю обратить своё внимание на этот старенький релиз. Я вам так скажу, как назвали этот корабль, так он и звучит — это натурально симфония атомного взрыва! Это величественная и всеразрушающая красота, таящая в себе как и все великия открытия прошлого, так и ужас будущего. Внутренность музыки шикарна, она пульсирует симфониями нововенцев и экспрессиями XX века, фри-джазом революций 60-х и новым джазом, и нойзом и осколками всего-всего. Ужас же остается в душе от того, что это прекрасно и повторить подобное будет трудно, а мощь музыки просто опустошает.
Технически это двухдисковый релиз, запечатлевший выступление на интернациональном джазовом фестивале в Осло в 2007 году расширенного до 14 человек состава норвежской группы Crimetime Orchestra с 53 членами симфонического оркестра норвежского радио и присоединившимся к ним легендарным фриджазовым саксофонистом Сони Симмонсом (Sonny Simmons). Структура произведения сочитает в себе композиционные отрывки , сочиненные лидерами Crimetime Orchestra — Jon Klette и Vidar Johansen, а импровизационные блоки. Особенно хочется подчеркнуть великолепную работу дирижёра KORK — Erlend Skomsvoll, оркестр под его управлением проходит весь эмоциональный диапазон, от разрушительной мощи цунами, до звуков мертвой тишины. Сони Симмонс, помимо своей блестящей игры поучаствовал еще и своей темой Echoes of Dolphy.
Музыка ансамбля Resonance представляет собой дальнейшее развитие Вандермаркоских композиторских методик написания музыки для больших составов, начало этих работ было положено в написании отрывков для Чикагского Тентета Питера Брёцмана, далее было продолжено в написании музыки для Territory Band. Большая часть нового материала являет собой комбинацию интереса Кена к «сюитным формам» (возможно под влиянием Дюка Эллинегтона и Чарльза Мингуса) и метода коллажа импровизационных структур, примененного ранее в работе с Territory Band. В сентябре 2009 года он начал работу в новом ключе — создание модульных отрывков, которые можно было в разной последовательности комбинировать с импровизационными моментами. Результат этого композиционного подхода был обкатан в десятидневном европейском туре, результатом которого явился новый альбом бэнда — «Kafka In Flight», записанный в Гданьске (Польша).
Состав:
Magnus Broo — trumpet (Stockholm)
Michael Zerang — drums (Chicago)
Ken Vandermark — tenor saxophone, Bb clarinet (Chicago)
Mikolaj Trzaska — alto saxophone, bass clarinet (Gdansk)
Mark Tokar — bass (Kiev)
Steve Swell — trombone (New York)
Dave Rempis — alto & tenor saxophones (Chicago)
Per-Âke Holmlander — tuba (Stockholm)
Tim Daisy — drums (Chicago)
Waclaw Zimpel — Bb & bass clarinet, taragato (Warsaw)
Послушать:
[audio:http://theshop.free-jazz.net/files/Track0156.mp3]
[audio:http://theshop.free-jazz.net/files/Track0225.mp3]
[audio:http://theshop.free-jazz.net/files/Track0317.mp3]
Состав:
Abdelhaï Bennani — tenor saxophone
Benjamin Duboc — bass
Edward Perraud — drums
[audio:http://www.ayler.com/audio/aylcd083-01.mp3]
[audio:http://www.ayler.com/audio/aylcd083-02.mp3]
На страницу лейбла (там же ссылки на обзоры)
