|
|
   (0 голосовавших, средний: 0,00 из 10)
Для выставления оценки зарегистрируйтесь.
 Loading ...
Четырнадцатый Международный Фестиваль Сергея Курёхина SKIF состоится 14-15 мая в Центре
современного искусства им. Сергея Курёхина в Санкт-Петербурге.
Четырнадцатый Международный Фестиваль Сергея Курёхина SKIF Фестивали SKIF стали не только крупным ежегодным событием в жизни Санкт-Петербурга, но и уникальным
культурным явлением, новаторским как для России, так и для всего мира.
Фестиваль SKIF-14 проводится при поддержке : Комитета по культуре Правительства Санкт-Петербурга, CulturesFrance, фестиваля «Les Nuits Européennes», Французского Института в С.-Петербурге, Института Гёте в
С.-Петербурге, Генерального консульства Республики Польша в С.-Петербурге, Консульства
Королевства Норвегии в С.-Петербурге, Института Финляндии в С.-Петербурге, Института Адама Мицкевича,
Итальянского Института в С.-Петербурге, Генерального Консульства Нидерландов в С.-Петербурге, Wien Kultur, Bundesministerium für Unterricht, Kunst und Kultur.
В фестивале примут участие около тридцати музыкальных коллективов из разных стран, в том числе звезды авангадного джаза Peter Brötzmann, Mats Gustafsson, Ken Vandermark, Paal Nilssen-Love, Ingebrigt Haker Flaten, ZU, Zakarya и многие другие.
Прочесть дальше →
 (1 голосовавших, средний: 10,00 из 10)
Для выставления оценки зарегистрируйтесь.
Loading ...
Автор Сергей Невский
Впервые опубликовано в журнале «Трибуна современной музыки» 2/3 2007
Кросс пост из ЖЖ-сообщества ru New Music
комментарий к статье Штефана Фрике
Флюксус есть превращение музыкального произведения в произведение изобразительного искусства при сохранении концертной ситуации. Взаимодействие акустического и визуального происходит двояко. С одной стороны инструменты и исполнители становятся такой же составляющей визуального ряда как когда-то их изображения не картинах кубистов. С другой стороны, рутинные повседневные жесты становятся музыкальным материалом, их последовательность выписывается в партитуре. Одной из сверхзадач флюксуса, течения, изначально определившего себя как «новейшая музыка» был пересмотр границ музыкального произведения. Конечным итогом этого процесса было отторжение эстетики флюксуса музыкальным миром и ее триумф в изобразительном искусстве. Начавшись, как война с традицией в музыке, флюксус завершился в музее.
В этом отношении архетипична биография одного из главных протагонистов движения, корейского художника Нам Джун Пайка. Студент фортепианного отделения Кёльнской консерватории, он начинает свою биографию с серии концептуальных пьес (некоторые из них довольно остроумны, чего стоит, например, выписанный в виде партитуры Time-stretching опуса 10 Антона фон Веберна) Обращенный к традиции, критический взгляд фокусируется на инструменте, и в опусе «One для скрипки соло» (1962) традиция разлетается в щепки. В то же время, инструмент, изначально носитель звука превращается в арт-объект. Финалом творческой эволюции Пайка стал изобретенный им видеоарт, пример тотальной победы изображения над звуком.
Прочесть дальше →
(0 голосовавших, средний: 0,00 из 10)
Для выставления оценки зарегистрируйтесь.
Loading ...
Недавно услышал один из проектов Огюза и весьма заинтересовался этим исполнителем.
Oğuz Büyükberber
Огюз закончил Стамбульский ВУЗ, факультет визуальных искусств, затем продолжил обучение в Голландии, в Амстердамской консерватории. Он довольно востребованный исполнитель и часто выступает на различных фестивалях как сольно, так и в составе различных групп. Был замечен в сотрудничестве с Lawrence Butch Morris, Craig Harris, Michael Moore и другими.
Я использую в своей работе контрасты противоположенностей:
Компонированное-Импровизационное (Composed- Improvised)
Организованное-Случайное (Organized- Randomized)
Современное-Этническое (Contemporary- Ethnic)
Акустическое-Электронное (Acoustic- Electronic)
Прочесть дальше →
|
|
