FLuXuS в Висбадене, 1962 г

Документальная запись выступлений на
«FLuXuS Internationale FesTsPiELe NEUEsTER MUSiK»,
Висбаден, 1962. Опубликовано на ubuweb.

Выступления:

  • G. Maciunas, «In memorium to Adriano Olivetti»
  • B. Patterson,«Variation on solo for double bass»
  • E. Williams,«Four directional songs of doubt…»
  • N. J. Paik, «Zen for head»
  • P. Corner, «Piano activities»

Видеокассета, VHS под редакцией Harlekin Art, Висбаден, 1992

Питер Брецманн в вопросах и ответах, без купюр. Интервью для TimeOut NY

Питер Брёцманн (Peter Brötzmann)
Питер Брёцманн (Peter Brötzmann)

Фестиваль Vision XVI в этом году чествовал заслуги Питера Брёцманна (Peter Brötzmann), маститого 70-летнего саксофониста из Германии. Брёцманн, знаменитый своим необузданным и чудовищно экстремальным фри-джазом, в общении оказался тактичным и задумчивым собеседником. Он выделил полтора часа своего времени для разговора с журналистом NYTimeOut по телефону из своего дома в Вуппертале.
Мы рады представить вам это интервью без купюр, на русском языке.

Continue reading

Флюксус 2. Сергей Невский: Революция как иронический жест.

Автор Сергей Невский
Впервые опубликовано в журнале «Трибуна современной музыки» 2/3 2007
Кросс пост из ЖЖ-сообщества ru New Music
комментарий к статье Штефана Фрике

Флюксус  есть превращение музыкального произведения в произведение изобразительного искусства при сохранении концертной ситуации. Взаимодействие акустического и визуального происходит двояко. С одной стороны инструменты и исполнители становятся такой же составляющей визуального ряда как когда-то их изображения не картинах кубистов.  С другой стороны, рутинные повседневные жесты становятся музыкальным материалом, их последовательность выписывается в партитуре. Одной из сверхзадач флюксуса, течения, изначально  определившего себя как «новейшая музыка» был пересмотр границ музыкального произведения. Конечным итогом этого процесса было отторжение эстетики  флюксуса  музыкальным миром и ее триумф в изобразительном искусстве.  Начавшись, как война с традицией в музыке, флюксус завершился в музее.

В этом отношении архетипична биография одного из главных протагонистов движения, корейского художника Нам Джун Пайка. Студент фортепианного отделения Кёльнской консерватории, он начинает свою биографию с серии концептуальных пьес (некоторые из них довольно остроумны, чего стоит, например, выписанный в виде партитуры Time-stretching опуса  10 Антона  фон Веберна) Обращенный к традиции, критический взгляд фокусируется на инструменте, и в опусе  «One для скрипки соло» (1962) традиция разлетается в щепки. В то же время, инструмент, изначально носитель звука превращается в арт-объект. Финалом творческой эволюции Пайка стал изобретенный им видеоарт, пример тотальной победы изображения над звуком.

TV Buddah
TV Buddha

Несмотря на его музыкальные корни, флюксус для профессиональных европейских композиторов всегда останется под подозрением. Равнозначность произведения и жеста, а также его, жеста, элементарность всегда находились в противоречии с нормативом  дифференцированности художественного высказывания, характерным для западноевропейской музыкальной традиции.

Continue reading