Альбом Sun Of Goldfinger, выпущенный на лейбле ECM, представляет собой три длинных трека спонтанной импровизации. Общее настроение альбома довольно нуарное, за счет эмбиентной электронной составляющей и мрачного фри-джаза Тима Берне. На втором треке Spartan, Before It Hit к трио присоединяются Крейг Таборн, два гитариста и струнный квартет Скорчио.
Лейбл ECM выпустил пятидисковый бокс, посвященный тридцатилетней годовщине фестиваля современной музыки в деревушке Локенхаус (Lockenhaus), Австрия. Одними из основателей фестиваля являются Гидон Кремер и пастор Йозеф Херович.
Лейбл ECM в своей новой серии уже выпускал записи с этого фестиваля под заголовком “Edition Lockenhaus”, но эти записи уже стали коллекционной редкостью. В новом бок-сете представлены записи 1981, 1982, 1984, 1985 и 1986 гг, прежде выпускавшиеся как Edition Lockenhaus тома 1/2 и 4/5. Эти записи удивительны не только впечатляющим списком музыкантов (Gidon Kremer, Kim Kashkashian, Thomas Zehetmair, Thomas Demenga, Robert Levin, Heinz Holliger и др.) но и в качестве документа эпохи.
Издание открывается прежде не издававшимися записями 2001 и 2008 года с сэром Симоном Раттлом (Sir Simon Rattle) и Романом Кофманом (Roman Kofman) дирижирующими оркестром Кремерата Балтика исполняющими «Метаморфозы» Рихарда Штрауса и «Три маленькие литургии божественного присутствия» (Trois petites Liturgies de la Présence Divine) Оливье Месиана. Пожалуй, эти интерпретации наиболее точно передают дух Локенхауса, а Кремер назвал выступление сэра Симона Раттла — «незабываемым».
Диски со второго по пятый представляют исполнение музыки Сезара Франка (César Franck), Андре Капле (Andre Caplet), Франсиса Пуленка (Francis Poulenc), Леоша Яначека (Leos Janácek), Игоря Стравинского, Дмитрия Шостаковича и Эрвина Шульгофа (Erwin Schulhoff).
Состав:
Gidon Kremer violin
Thomas Zehetmair
Kim Kashkashian viola
Heinz Holliger conductor
Kremerata Baltica
Shedryk Children’s Choir, Kiev
Junge Deutsche Philharmonie
Yuzuko Horigome violins
Veronika Hagen viola
Ursula Holliger harp
Thomas Demenga violoncello
Tabea Zimmermann viola
Simon Rattle conductor
Roman Kofman conductor
Robert Levin piano
Philip Hirschhorn violins
Oleg Maisenberg piano
Nobuko Imai viola
Michael Schnitzler
Markus Stocker violoncellos
Markus Bellheim piano
Lukas Hagen
Krista Bennion violins
Ko Iwasaki violoncello
Khatia Buniatishvili celesta
Julius Berger violoncello
James Tocco piano
Irena Grafenauer flute
Igor Krasovsky percussion
Hatto Beyerle violas
Gérard Caussé viola
Eduard Brunner clarinet
Eduard Brunner clarinet
Dmytro Marchenko
David Geringas violoncello
Daniel Phillips violins
Clemens Hagen violoncello
Christine Whittlesey soprano
Christine Rohan ondes martenot
Boris Pergamentschikow violoncello
Annette Bik violins
Andrei Pushkarev vibraphone
Aloys Kontarsky piano
Alexandre Rabinovitch piano
Ricardo Villalobos & Max Loderbauer - (2011) Re ECM
Два диджея создают звуковые структуры из музыки, выпускющейся на лейбле ECM, в действе принимают участие диски Christian Wallumrød, Alexander Knaifel, John Abercrombie, Miroslav Vitous, Louis Sclavis, Wolfert Brederode, Paul Giger, Enrico Rava/Stefano Bollani/Paul Motian, Arvo Pärt и Bennie Maupin. Микротехно, IDM, и др. Опыт неплохой, но звучит скушновато и ни в какое сравнение с оригиналом не идет. Это как ребенок, залезший с ножницами в папину библиотеку.
Состав:
Ricardo Villalobos: electronics Max Loderbauer: electronics
Jorg Widmann: Elegie (German Radio Philharmonic/Christoph Poppen)
На этом диске Йорг Видманн появляется в роли композитор и кларнетиста, также тут можно услышать дебют замечательного Хайнца Холлигера (Heinz Holliger) в качестве пианиста. Холлигер сотрудничал в создании одного из первых опубликованных произведений Видманна — Fünf Bruchstücke. Эта работа подобна концентрированным миниатюрам Веберна, в которых выражается и виртуозность композитора, и умение в полной мере задействовать исполнительское мастерство музыкантов. Эти качества наблюдаются и в экспансивной одноактной оркестровой картине Элегия (Elegie, 2006 г), в которой партия кларнета показывает все крайности игры этого инструмента, где одинокие непрерывные мелодические линии распадаются на трели и превращаются в мультифонические пути. Это действительно эффектное произведение. А вот крупнейшая работа на этом диске, гораздо более проблематична — Messe (2005), месса без слов, в четырех действиях соответствующих Kyrie, Gloria, Crucifixus и Et Resurrexit традиционной литургической формы. Оркестр, в мессе Видманна как бы «поет» слова, затем играет чисто инструментальные интермедии, но работа слишком размыта в пространстве 40 минут, а материал несколько непоследователен.
перевод рецензии Andrew Clements
Состав:
Jorg Widmann: clarinet
Deutsche Radio Philharmonie
Christoph Poppen: conductor
«Песни вознесения» — это новая запись от композитора Мередит Монк и её вокального ансамбля. Написанные в 2008 году эти песни представляют собой непрерывную композицию, тут Монк отошла от своих экспериментов с коллажной (или эпизодической) расширенной композиционной техникой. В последнее время Мередит Монк работает в направлении расширения аранжировки с помощью оркестров и струнных квартетов. На альбоме “Songs of Ascension” она объединила свои усилия со струнным квартетом Нью-Йоркских музыкантов, специализирующихся на новой музыке, при поддержке духовых, перкуссионных инструментов и двумя вокальными группами, добавленными к её экстраординарным певцам — этот проект, пожалуй, самый амбициозный проект в карьере композитора. Голоса и инструменты объединены в пары и так сбалансированы, как никогда ранее не случалось в её музыке. Основой для этого альбома стали псалмы, поющиеся во время паломничества, а вдохновением послужило приглашение на выступление в восьмиэтажной башне, спроектированной Ann Hamilton.
8-story tower designed by visual artist Ann Hamilton
«Песни вознесения» великолепная иллюстрация роста мастерства Монк в игре с гармоническими, звуковыми, метафизическими и литературными коннотациями.
Thomas Zehetmair/ Ruth Killius - Manto and Madrigals
Violinist Thomas Zehetmair whose recent Paganini recording from St. Gerold met with overwhelming critical acclaim last year and violist Ruth Killius have shared many years as musical collaborators in the Zehetmair quartet. The couple’s spectacular duo performance at last autumn’s ECM festival in Mannheim raised the expectactions for their new programme, a carefully composed anthology of contemporary pieces for violin and viola. Next to Bohuslav Martinů’s virtuosic and accessible “Madrigals”, written in 1946 in American exile, the central piece here is “Drei Skizzen” by Heinz Holliger, a triptychon with the instruments tuned in the scordatura of Mozart’s fomous “Sinfonia concertante” for violin, viola and orchestra. It was commissioned by the duo as an encore piece for their frequent renderings of Mozart’s masterworks on the concert platform. Its first movement “Pirouetts harmoniques” is entirely based on shimmering harmonics, whereas the second one is an exuberant perpetuum mobile. The cycle concludes with a six-part chorale that requires both string players to hum an extra voice. This idea, which is realised by the duo to a most stunning effect effect, was itself inspired by Giancinto Scelsi’s solo piece “Manto” for a “singing viola player”. The programme is complemented by compositions by Nikos Skalkottas, Béla Bartók and short pieces by Rainer Killius and Johannes Nied.
Состав:
Thomas Zehetmair — violin Ruth Killius — viola, voice
Арво Пярт на вручении премии Official Classic BRITs Voting Academy
По итогам голосования Official Classic BRITs Voting Academy, Арво Пярт был назван композитором года за свое произведение «Симфония №4».
Премия вручалась в королевском Альберт-холле, в Лондон, 12 мая.
Я очень тронут, эта премия очень много значит для меня и моей страны. Я хотел бы поблагодарить моего коллегу и дирижер Эса-Пекка Салонен и, конечно, моего друга Манфреда Ойхера, легендарного руководителя лейбла ECM. Я также очень рад тому, что присуждение этой престижной премии привлечет внимание к имени человека, без которого моя четвертая симфония никогда бы не была создана, и которому эта работа посвящена. Этот человек политзаключенный номер один в России — Михаил Ходорковский, который стал жертвой государственного и судебного террора. Я посвящаю награду этому человеку, чьей храбрости и благородству я могу только поклониться … Спасибо!
Лейбл, документирующий импровизационную музыку с 1974 года под руководством Martin Davidson
psi records
Лейбл Evan Parker‘a, которому помогает Martin Davidson.
CIMP
CIMP: Marc, Bob и Kara Rush записывают импровизационную музыку в аудиофильском качестве.
NoBusiness Records — джаз-лейбл из Литвы
Наши друзья из Литвы, в 2009 году назван лучшим рекорд лейблом года.
Incus Records
Incus Records — первый независимый лейбл Британии, ведущий свою историю с 1970 года, основатели, основатели Derek Bailey, Tony Oxley и Evan Parker.
Hat Hut Records
Швейцарский лейбл, созданный Werner X. Uehlinger в 1975 году, чтобы документировать работы Joe McPhee, c тех пор является одним из важнейших лейблов новой музыки.
Leo Records
Лейбл Лео создан в 1979 нашим бывшим соотечественником Лео Фейгиным для популяризации истории советского авангардного джаза, с тех пор стал играл очень важную роль на импровизационной сцене.
AUM Fidelity
AUM Fidelity звукозаписывающий лейбл, специализирующийся на «Jazz Forward»
Два «мейджора» на новой джазовой сцене:
ECM records
Лейбл Манфреда Ойхера.
Tzadik Records
Лейбл Джона Зорна.
С вашей помощью хочу пополнить этот список. Жду комментариев.
New series признан лейблом 2009 года в номинации классическая музыка. Мне кажется, что это неплохой повод рассказать про лейбл, поделиться мнениями, любимыми пластинками и новостями.
Немного истории, в 1984 году выпуском Пьяртовской «Табула Раса» стартовала «новая серия ECM», еще один лейбл классической музыки, тем не менее тут же обрел свое лицо, как в классическом дизайне пластинок так и в выбранной нише — произведения таких копозиторов как Валентин Сильвестров, Tigran Mansurian, Erkki-Sven Tüür, Heinz Holliger, Гия Канчели, Meredith Monk, Heiner Goebbels исполняют Kim Kashkashian, Гидон Кремер, Hilliard Ensemble и многие другие, включая Keith Jarrett. В рамках новой серии были изданы саундтреки к фильмам Jean-Luc Godar и DVD с его короткометражками. Помимо композиторов новой академической музыки издаются и классики.
